Les Jeux PS Plus Gratuits de Décembre 2025 Dévoilés : Une Moisson Inattendue Entre Aventure et Terreur

Lego Horizon Adventures : Quand les Briques Rencontrent l'Épopée Post-Apocalyptique

Il était une fois, dans un monde ravagé par une catastrophe où les machines dominent la nature, une héroïne nommée Aly partait à la découverte des secrets d'un passé oublié. Mais cette fois, l'histoire se raconte avec des briques LEGO et une touche d'humour décalé. Lego Horizon Adventures, développé par Guerrilla Games en collaboration avec TT Games, est bien plus qu'un simple spin-off : c'est une réinterprétation accessible et familiale de l'univers d'Horizon Zero Dawn, sorti en 2017 et devenu culte pour son mélange de science-fiction, de mythologie et de combats tactiques.

Le jeu reprend les grands thèmes de la licence — la quête identitaire d'Aloy, les mystères des Ancients, et la coexistence avec des machines hostiles — mais les transforme en une aventure coopérative à quatre joueurs, où l'on construit des structures en temps réel pour résoudre des énigmes ou affronter des robots géants. Une mécanique qui rappelle LEGO Star Wars : The Skywalker Saga, mais avec une narration plus aboutie et des phases de combat dynamiques. "Nous voulions garder l'essence d'Horizon tout en le rendant abordable pour les plus jeunes", expliquait un porte-parole de Guerrilla Games lors de l'annonce du projet en 2023.

Techniquement, le titre exploite le moteur Decima (utilisé pour Horizon Forbidden West), mais avec un style visuel cartoonesque qui contraste avec le réalisme des opus principaux. Les joueurs pourront explorer des zones inspirées de la Forêt-Mère ou des ruines de Denver, mais revisitées avec un design coloré et des animations comiques. Une façon maligne de fidéliser les fans tout en attirant un nouveau public.

À noter : le jeu intègre aussi des clins d'œil aux lore d'Horizon, comme des dialogues faisant référence à GAIA ou aux Éclipses, ce qui ravira les puristes. Une bande-son originale, composée par Joris de Man (compositeur de la série principale), complète l'immersion, avec des thèmes orchestraux adaptés à l'univers LEGO.

Killing Floor 3 et The Outlast Trials : L'Horreur en Mode Coopératif, Deux Visages d'un Même Cauchemar

Si Lego Horizon Adventures mise sur la légèreté, les deux autres titres phares de ce mois-ci plongent les joueurs dans des expériences coopératives angoissantes, mais radicalement différentes. Killing Floor 3, développé par Tripwire Interactive, est le troisième opus d'une série débutée en 2009, connue pour ses vagues de zombies (Zeds) toujours plus monstrueuses et son système de classes profond. Cette fois, le jeu mise sur un moteur Unreal Engine 5 pour offrir des environnements détruisibles et des ennemis aux comportements dynamiques.

Les joueurs incarnent des mercenaires équipés d'armes futuristes, devant survivre à des assauts de plus en plus intenses. La nouveauté ? Un mode "Horde Rush", où les équipes doivent tenir pendant 20 minutes dans des arènes fermées, avec des objectifs secondaires aléatoires. "Nous avons voulu ajouter une couche stratégique", confiait un développeur lors d'une présentation en 2024. Le jeu supporte jusqu'à 6 joueurs en ligne, avec un système de progression cross-platform (PS5, Xbox Series X|S, PC).

À l'opposé, The Outlast Trials (par Red Barrels) est une expérience horrifique pure, sans armes à feu, où la survie repose sur la furtivité et la coopération. Ce spin-off de la série The Outlast (2013) se déroule dans un complexe expérimental des années 1950, où des cobayes humains sont soumis à des tests sadiques. Le jeu propose des missions procédurales et un système de "peurs dynamiques" : plus les joueurs paniquent (crient, courent), plus les ennemis deviennent agressifs.

Un mode solo est disponible, mais c'est en équipe de 4 que l'expérience prend tout son sens, avec des mécaniques de sacrifice (ex : distraire un ennemi pour permettre à un coéquipier de fuir). "Nous avons poussé le réalisme sonore au maximum", expliquait le directeur créatif, Philippe Morin, en évoquant les bruitages 3D et les reactions vocales des personnages (halètements, pleurs). Un titre qui rappelle Phasmophobia, mais avec une narration plus cinématographique.

Synduality Echo of Ada : Quand le Cyberpunk Rencontre les Mechas, Entre Chasse et Survie

Moins médiatisé que les autres, Synduality Echo of Ada est pourtant l'un des titres les plus ambitieux de cette sélection. Développé par Bandai Namco et Game Studio, ce jeu d'action se déroule dans un futur où l'humanité lutte pour une ressource rare : les AO Crystals, capables de guérir toute maladie. Les joueurs incarnent des Drifters, des mercenaires équipés de Cradlecoffins (des mechas modulables), explorant des zones contaminées pour récupérer ces cristaux.

Le gameplay alterne entre phases d'exploration (en vue troisième personne) et des combats tactiques contre les Enders, des créatures mutantes. La particularité ? Les Cradlecoffins peuvent être personnalisés avec plus de 50 modules (armes, boucliers, outils de scan), offrant une profondeur stratégique rare dans le genre. Le jeu propose aussi un mode multijoueur asymétrique : 4 Drifters contre 1 joueur contrôlant un Ender Alpha (un boss géant).

Graphiquement, Synduality utilise un style "anime réaliste", proche de Code Vein (autre titre de Bandai Namco), avec des environnements semi-ouverts inspirés de villes japonaises en ruine. La bande-son, signée Keiichi Okabe (compositeur de Nier: Automata), mélange électro industrielle et thèmes mélancoliques, renforçant l'atmosphère cyberpunk désenchanté.

Le jeu s'inscrit dans une trilogie narrative (le premier opus, Synduality, est sorti en 2023), avec des choix qui influencent la suite. Une approche qui rappelle Mass Effect, mais dans un cadre plus action-aventure. "Nous voulions créer un univers où chaque combat a un enjeu narratif", expliquait le producteur Kazutaka Takagi.

Neon White : Le Speedrunning Devient un Art, Entre Démons et Compétition Céleste

Dernier titre de cette sélection, mais pas des moindres : Neon White, développé par Ben Esposito (ancien de Arcade Fire et The Unfinished Swan), est un FPS ultra-rapide où chaque milliseconde compte. Le pitch ? Vous incarnez un assassin fraîchement décédé, recruté pour nettoyer le Paradis de ses démons, le tout en battant des records de temps sur des niveaux conçus comme des parcours d'obstacles.

Le jeu mélange tir précis (avec des armes aux munitions limitées), mouvements acrobatiques (sauts, glissades, grappins) et une narration minimaliste sous forme de dialogues entre missions. La particularité ? Chaque niveau peut être terminé en moins de 30 secondes par les meilleurs joueurs, mais nécessite une maîtrise parfaite des mécaniques. Un système de classement en ligne et des défis quotidiens poussent à la rejouabilité.

Visuellement, Neon White adopte un style "cel-shading" inspiré des animes des années 90, avec des couleurs néon et des effets de vitesse rappelant Sonic ou Jet Set Radio. La bande-son, composée par Machine Girl, alterne entre electro hyperkinétique et ambient, créant une atmosphère unique. "Je voulais que les joueurs ressentent l'adrénaline d'une course contre la montre, mais avec le style d'un film de Hong Kong", confiait Ben Esposito.

Le jeu a été acclamé par la critique à sa sortie en 2022 (note Metacritic de 87/100), notamment pour son game design innovant et son humour décalé. Une pépite pour les fans de speedrunning et de défis techniques.

Stratégie Sony : Une Fin d'Année Sous le Signe de la Variété et de l'Inclusivité

Cette sélection de décembre 2025 reflète une stratégie claire de la part de Sony : diversifier l'offre pour toucher tous les segments de joueurs, des casuals (avec Lego Horizon) aux hardcore gamers (via Neon White ou Killing Floor 3). Une approche qui contraste avec les mois précédents, souvent centrés sur un seul genre (ex : juillet 2025, axé sur les jeux narratifs).

Autre point notable : l'accent mis sur les jeux coopératifs (3 sur 5), répondant à une demande croissante post-pandémie pour des expériences sociales. "Les joueurs recherchent des titres à partager avec leurs amis, surtout pendant les fêtes", analysait un rapport de Newzoo en 2024. Par ailleurs, l'inclusion de Skate Story (un jeu de skateboard narratif) dans le catalogue Extra/Premium montre une volonté de soutenir les indés.

Enfin, cette moisson s'inscrit dans une logique de fidélisation avant les soldes de fin d'année. En offrant des titres récents (Killing Floor 3 est sorti en novembre 2025), Sony limite les risques de double achat par les abonnés. Une stratégie gagnant-gagnant : les joueurs découvrent des pépite, et les éditeurs bénéficient d'une visibilité accrue.