Star Wars: Starfighter – Tom Cruise derrière la caméra pour un duel de sabres laser inattendu : la saga s’éloigne-t-elle des Skywalker ?

Tom Cruise, réalisateur d’un jour : quand Hollywood rencontre la galaxie Star Wars

Imaginez la scène : un hélicoptère atterrit sur le plateau de tournage de Star Wars: Starfighter, en pleine campagne anglaise. En descend Tom Cruise, légende d’Action Man et de Mission: Impossible, non pas pour jouer les cascades, mais pour… réaliser une scène de combat au sabre laser. L’anecdote, révélée par Shawn Levy au New York Times, a de quoi marquer les esprits. L’acteur, connu pour son perfectionnisme, aurait même "sacrifié ses très beaux souliers" pour filmer dans un marais boueux, prouvant que la passion pour Star Wars n’a pas de limites – pas même pour une star de son envergure.

Cette implication surprise soulève une question : si Starfighter se veut une aventure "plus terrestre et réaliste", comme l’a répété Levy, pourquoi conserver des duels de sabres laser, symbole absolu de la mythologie Jedi ? La réponse pourrait bien résider dans l’équilibre délicat que cherche le film : honorer l’héritage de la saga tout en explorant des territoires inexplorés. Une stratégie risquée, mais qui a déjà fait ses preuves avec The Mandalorian ou Rogue One.

Entre réalisme et nostalgie : le pari audacieux de Shawn Levy

Avec un budget et une pression colossaux (le dernier Star Wars, The Rise of Skywalker, avait divisé les fans en 2019), Shawn Levy mise sur une approche hybride. Les premières images de tournage, dévoilées discrètement, montrent Ryan Gosling et son jeune partenaire aux commandes d’un speeder artisanal, loin des X-wings et des destroyers stellaires. Un choix esthétique qui rappelle The Mandalorian, mais aussi les westerns spatiaux des années 1980.

Pourtant, l’ajout de sabres laser – confirmés par la scène tournée sous la direction de Cruise – semble contredire cette volonté de réalisme. À moins que Levy ne prépare une surprise : et si ces armes légendaires étaient utilisées par des personnages non-Jedi ? Une piste crédible, quand on sait que Mia Goth (révélée dans le psychologique Pearl) et Matt Smith (le Prince des Ténèbres dans House of the Dragon) incarnent des rôles encore mystérieux, probablement liés à une forme inédite du Côté Obscur.

"Nous explorons une période inexplorée de l’univers Star Wars, sans nous appuyer sur les tropes habituels", avait déclaré Levy en 2023. Un discours qui prend tout son sens aujourd’hui. Les décors, mélange de technologie rudimentaire et d’éléments mystiques, évoquent une faction inconnue, peut-être inspirée des Sith anciens ou des cultes obscurs de The Clone Wars. Une direction qui pourrait ravir les fans en quête de nouveauté… ou décevoir les puristes.

Mia Goth et Matt Smith : les visages d’un Côté Obscur réinventé ?

Le casting de Star Wars: Starfighter est un véritable casse-tête pour les théoriciens. Mia Goth, star des films d’horreur psychologique de Ti West (Pearl, X), et Matt Smith, passé maître dans les rôles de manipulateurs charismatiques (House of the Dragon, Doctor Who), semblent taillés pour incarner des antagonistes ambigus. Leur présence, couplée aux rumeurs de pouvoirs occultes, suggère une réinterprétation radicale du conflit entre lumière et obscurité.

Contrairement aux Sith classiques, ces personnages pourraient puiser leur force dans une source alternative, peut-être liée à la technologie ou à des artefacts anciens. Une hypothèse étayée par les concept arts fuités, où l’on distingue des armures hybrides, mi-organiques, mi-mécaniques. "Ce ne sera pas un simple remake des duels que vous connaissez", glissait une source proche du tournage à Variety en 2024. De quoi alimenter les spéculations jusqu’en 2027.

À titre de comparaison, The Clone Wars avait introduit les Sœurs de la Nuit, des utilisatrices du Côté Obscur sans lien avec les Sith. Starfighter pourrait-il aller plus loin, en créant une nouvelle mythologie parallèle ? Si c’est le cas, le film aurait le potentiel de devenir un pivot pour les futures productions de la saga, à l’instar de Rogue One pour A New Hope.

2027 : l’année où Star Wars pourrait tout changer (ou tout gâcher)

Avec une sortie prévue pour mai 2027, Star Wars: Starfighter arrive à un moment charnière. Après les critiques mitigées sur The Book of Boba Fett et l’accueil tiède réservé à Obi-Wan Kenobi, Disney et Lucasfilm ont besoin d’un coup d’éclat. Le pari de Levy est clair : innover sans trahir. Mais le risque est immense.

Les fans les plus traditionalistes pourraient mal accueillir une histoire sans Jedi ni Sith, surtout si les sabres laser sont utilisés de manière "trop libre". À l’inverse, les spectateurs en quête de fraîcheur pourraient saluer cette audace. "Si Star Wars veut survivre, il doit évoluer", estimait récemment le critique Mark Kermode dans The Guardian. Starfighter sera-t-il ce tournant tant attendu ?

Une chose est sûre : entre l’implication surprise de Tom Cruise, le casting énigmatique et les indices disséminés par Levy, le film a déjà réussi son premier défi – faire parler de lui. Reste à savoir si, dans deux ans, les spectateurs parleront d’un chef-d’œuvre… ou d’un gâchis à 200 millions de dollars.

Derrière les caméras : quand Tom Cruise devient le "Jedi" du tournage

Peu de gens le savent, mais Tom Cruise est un passionné de cinéma au-delà de l’écran. Depuis Mission: Impossible – Fallout (2018), où il a co-écrit certaines scènes d’action, l’acteur s’implique de plus en plus dans la réalisation. Son passage derrière la caméra pour Starfighter n’est donc pas totalement une surprise pour ceux qui suivent sa carrière.

Selon des témoins sur le plateau, Cruise aurait dirigé les cascadeurs avec une précision chirurgicale, insistant sur le réalisme des mouvements malgré le côté fantastique des sabres laser. "Il voulait que chaque coup paraisse lourd, comme si les armes pesaient vraiment 5 kg", raconte un technicien sous couvert d’anonymat. Une approche qui rappelle son travail sur les combats au couteau dans Jack Reacher (2012).

Cette obsession du détail pourrait bien être la clé du succès de Starfighter. Si Levy apporte la vision globale, Cruise, lui, garantit que l’action reste crédible – même dans une galaxie très, très lointaine.