L'anime Léviathan de Netflix: Une vision simpliste de la Première Guerre mondiale

Une Adaptation Animée Audacieuse

"Leviathan", la nouvelle série animée de Netflix adaptée de la trilogie de Scott Westerfeld, offre une réinterprétation audacieuse de la Première Guerre mondiale. Dans cet univers alternatif, les Puissances Alliées utilisent des animaux génétiquement modifiés comme armes principales, tandis que les Puissances Centrales misent sur des mechas steampunk. Cette dichotomie promet des affrontements spectaculaires, mais l'adaptation simplifie considérablement les complexités de la guerre.

La série démarre sur les chapeaux de roues avec Aleksandar, fils de l'Archiduc François-Ferdinand d'Autriche-Hongrie, apprenant l'assassinat de son père et la déclaration de guerre. Accompagné du comte Volger et du mécanicien Klopp, Alek doit fuir et apprendre à piloter un mecha, une séquence palpitante qui établit rapidement les enjeux et les personnages. Parallèlement, Deryn Sharp, une Écossaise déguisée en garçon, s'engage dans l'armée britannique pour réaliser son rêve de voler. Les affrontements aériens entre les "Clankers" et les "Darwinistes" sont magnifiquement animés par le Studio Orange, offrant des scènes spectaculaires de combats entre avions anciens et créatures volantes.

Des Personnages Attachants mais Inconstants

La rencontre entre Alek et Deryn initie une amitié improbable, chacun cherchant à préserver ses secrets. Deryn, sous l'identité de Dylan, doit naviguer ses sentiments naissants pour Alek sans révéler sa véritable identité, une situation rendue délicate par l'innocence d'Alek. Inspirée de "Mulan" de Disney, cette intrigue romantique, bien que prévisible, apporte une touche de douceur à l'histoire. Cependant, à mesure que la série s'éloigne des lignes de front, le rythme narratif ralentit. Les personnages, notamment Alek, oscillent fréquemment dans leurs convictions, ce qui nuit à la profondeur de leurs caractères. Les trahisons sont rapidement pardonnées, et les opinions évoluent au gré des succès des plans, rendant les motivations des protagonistes peu crédibles.

Un Univers Visuellement Époustouflant

L'un des points forts indéniables de "Leviathan" réside dans son animation. Le Studio Orange, déjà reconnu pour ses travaux sur "Beastars" et "Trigun Stampede", démontre une fois de plus sa maîtrise du rendu 3D. Les scènes de combat aérien, où les avions anciens affrontent des créatures volantes, sont particulièrement impressionnantes. Les couleurs vives et les détails minutieux des animaux génétiquement modifiés et des mechas steampunk offrent un spectacle visuel captivant. Cette qualité d'animation permet de compenser certaines faiblesses narratives, en immersant le spectateur dans un univers riche et détaillé.

Derrière les Scènes de Leviathan

Le développement de "Leviathan" a été un véritable défi pour le Studio Orange. L'équipe a dû jongler entre la fidélité aux romans de Scott Westerfeld et la création d'un univers visuellement cohérent. Les animaux génétiquement modifiés, par exemple, ont nécessité des mois de recherche et de design pour s'assurer qu'ils étaient à la fois crédibles et impressionnants. De même, les mechas steampunk ont été conçus avec une attention méticuleuse aux détails, chaque engrenage et chaque piston étant soigneusement dessiné pour donner vie à ces machines colossales.

L'un des défis les plus intéressants a été la création des scènes de combat aérien. Le Studio Orange a utilisé des techniques de capture de mouvement pour animer les créatures volantes, ce qui a permis de donner une fluidité et une réalité aux mouvements qui sont rarement vues dans les animés. Cette attention aux détails a payé, car les scènes de combat sont souvent citées comme les moments les plus mémorables de la série.

Une Réception Mitigée

Malgré ses qualités visuelles, "Leviathan" a reçu des critiques mitigées. Certains spectateurs ont salué l'originalité de l'univers et la qualité de l'animation, tandis que d'autres ont trouvé que la série manquait de profondeur narrative. Les personnages, en particulier, ont été critiqués pour leur manque de développement et leurs motivations parfois floues. Cependant, même les critiques les plus sévères reconnaissent que "Leviathan" est une série visuellement impressionnante qui mérite d'être vue pour son animation et ses scènes de combat spectaculaires.

En fin de compte, "Leviathan" est une série qui divise. Elle offre un spectacle visuel époustouflant et une réinterprétation audacieuse de la Première Guerre mondiale, mais elle peine à capturer la complexité et la profondeur de l'histoire originale. Pour les fans de l'animation et des univers alternatifs, "Leviathan" est une série à ne pas manquer. Pour ceux qui recherchent une narration plus profonde et des personnages plus développés, il pourrait être décevant.