Devenez le fantôme dans "Presence" sur Prime Video : une expérience immersive à ne pas manquer

Une Expérience Cinématographique Innovante

Presence, le dernier film de Steven Soderbergh, débarque sur Prime Video avec une proposition audacieuse. Disponible depuis le 20 juillet, ce long-métrage de 105 minutes, tourné en 4K, invite les spectateurs à endosser un rôle inédit : celui d'un fantôme. Une approche narrative qui rompt avec les codes traditionnels du genre horrifique.

Le film met en scène Lucy Liu et Chris Sullivan dans les rôles principaux, entourés d'un casting talentueux incluant Julia Fox et Callina Liang. Leur interprétation des membres d'une famille hantée par des phénomènes inexplicables a été saluée par la critique, malgré quelques réserves sur le rythme du récit.

Une Plongée dans l'Angoisse Familiale

Presence explore les thèmes de la perception et de la réalité à travers le prisme d'une famille en proie à des événements surnaturels. Rebekah, interprétée par Lucy Liu, et son mari, joué par Chris Sullivan, voient leur quotidien basculer dans l'horreur après leur emménagement. Les phénomènes inexplicables qui les entourent sont filmés avec une tension palpable, renforcée par une bande-son angoissante et des effets visuels subtils.

Le scénario, coécrit par David Koepp, connu pour son travail sur Jurassic Park, tisse une toile de mystère et de suspense. Les critiques soulignent la performance des jeunes acteurs, notamment Callina Liang et Eddy Maday, qui apportent une authenticité touchante à leurs rôles d'enfants confrontés à l'indicible. Leur interaction avec les éléments surnaturels du film ajoute une couche de réalisme qui rend l'expérience d'autant plus immersive.

Une Réflexion sur la Réalité et la Perception

Presence ne se contente pas de faire peur ; il invite également à une réflexion profonde sur la nature de la réalité et de la perception. À travers les yeux des personnages, le spectateur est amené à questionner ce qui est réel et ce qui ne l'est pas. Cette ambiguïté est renforcée par la mise en scène de Soderbergh, qui utilise des plans subjectifs et des effets sonores pour brouiller les frontières entre le monde des vivants et celui des esprits.

Les thèmes abordés dans Presence résonnent avec des films comme The Others d'Alejandro Amenábar, où la réalité est également remise en question. Cependant, Presence se distingue par son approche immersive, où le spectateur est littéralement plongé dans l'histoire en tant que participant actif. Cette technique narrative innovante a été saluée par la critique, bien que certains aient trouvé le rythme du film un peu lent.

Derrière les Coulisses : La Genèse d'un Projet Audacieux

Incroyable mais vrai, l'idée de Presence est née d'un rêve de Steven Soderbergh. Le réalisateur a expliqué lors d'une interview que l'idée d'un spectateur incarnant un fantôme l'a hanté pendant des mois, jusqu'à ce qu'il décide de la concrétiser. Le scénario a été coécrit avec David Koepp, un collaborateur de longue date, qui a su capturer l'essence de cette vision unique.

Le tournage s'est déroulé dans une maison réelle à West Mulholland, ajoutant une couche de réalisme au film. Les acteurs ont dû s'adapter à une approche de tournage non conventionnelle, où les caméras étaient souvent cachées pour capturer des réactions authentiques. Lucy Liu a partagé que cette méthode a rendu l'expérience à la fois excitante et déstabilisante, ce qui a contribué à la tension palpable à l'écran.

Les Réactions du Public et des Critiques

Depuis sa sortie, Presence a suscité des réactions mitigées. Certains spectateurs ont été captivés par l'approche innovante et l'immersion unique, tandis que d'autres ont trouvé le rythme trop lent. Les critiques ont généralement salué les performances des acteurs et la mise en scène de Soderbergh, mais ont souligné que le film pourrait ne pas plaire à tous les amateurs d'horreur.

Un critique a noté : "Presence est une expérience cinématographique audacieuse qui repousse les limites du genre horrifique. Cependant, il ne faut pas s'attendre à un film d'horreur traditionnel. C'est une œuvre qui demande de la patience et une ouverture d'esprit."